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上海双年展创办人方增先研究中心成立

知名艺术家、上海美术馆老馆长方增先（1931-2019）是“新浙派人物画”的奠基人和推动者，也是上海双年展的创办者。1996年，在首届上海双年展完成布展后，方增先对一件荷兰艺术家的水彩作品评论说：“我不喜欢这件作品。但我不喜欢，不等于不能做；我不喜欢，可能有其他人喜欢。”

澎湃新闻获悉，6月28日，方增先艺术研究中心在上海师范大学成立，方增先艺术大展将于明年在中华艺术宫（上海美术馆）举办。

方增先（1931-2019）

曹光明、方增先之子方子虹（右）为方增先艺术研究中心揭幕。

据悉，方增先艺术研究中心由上海师范大学美术学院发起成立，上海师范大学党委常委、总会计师曹光明、方增先之子方子虹为艺术研究中心揭牌，冯远、俞晓夫等34位来自北京、上海、杭州等地的专家受聘为方增先艺术研究中心顾问和研究员。

方增先出生于浙江兰溪，被誉为20世纪后半叶现实主义中国人物画创作的佼佼者，尤其是“新浙派人物画”的奠基人和推动者。方增先毕业于浙江美术学院（今中国美院），他的代表作《粒粒皆辛苦》《说红书》《母亲》成为新中国人物画的典范，其专著《怎样画水墨人物画》影响了后来中国画家。

方增先，《说红书》，1964

除艺术创作，方增先还曾任上海美术馆馆长、中国美术学院荣誉教授、上海市美术家协会主席、中国国家画院院长等职，并积极推动上海双年展的落地，为推动中国当代艺术的创新与多元化发展作出了重要贡献，曾获“中国美术奖·终身成就奖”“上海文学艺术奖·终身成就奖”等荣誉。

揭牌仪式后的研讨会上，与会专家多与方增先有过接触，他们回忆方先生在浙江美院的任教时光、回忆上海美术馆的过往，并谈及“新浙派人物画”的当下意义。

方增先，《母亲》，1988

“新浙派人物画”不是一个概念

方增先早年学习油画，在进入浙江美院国画系后，曾有过迷茫。他在一篇自述中写道：“人物画在中国画坛上，是一个早被边缘化了的‘物种’，这是一种不期而遇的使命。人物画创作，人人都希望走出一条新路，但怎么走，谁心里也没有底。”就是在这种“使命感”与“心里没底”的状态下，方增先开始了对人物画创作的探索。

方增先，《粒粒皆辛苦》，1955年（1978年重制）

于洋（中国美协理论委员会副主任、中央美院科研处处长）在发言中提及，“新浙派人物画”从浙美花鸟画传统中来，成就了一批经典作品，“但在1980年代后，方增先针对笔墨和素描的关系，反思自己早年作品。他不断破题，对于过度素描化，是否对笔墨人物造型有影响的反思，至今需要探讨。”

方增先在作品前

俞晓夫（上海美协顾问、上师大美院名誉院长）和同为油画家的徐芒耀（原上师大美院院长），从油画角度，解读了方增先人物画坚实的造型。徐芒耀认为，方增先的人物画将传统中国画和西方艺术融合；俞晓夫表示，方增先的影响不单在国画上，研究他的同时，更要活学活用。

方增先1964年习作

何家英（原中国美协副主席、中国艺术研究院教授）则在方增先的人物画中，更多看到了中国画的传承。他以方增先1964年的一幅习作为例，讲述作品中的笔法、结构和灰调的运用，他尤其提到，其中对人物耳朵的描绘源自任伯年，线条之间气韵联系，形成生动的体系。

年轻时的方增先（右）和妻子卢琪辉拜访王个簃先生

韩硕（上海中国画院艺委会主任）回忆自己曾把方增先1963年出版的《怎样画水墨人物》当教科书，认为他对后来水墨人物创作影响很大。

1980年代方增先（一排右二）在浙江美院（现中国美院）

当年方增先在浙江美院教书时的助教吴宪生（中国美院教授），回忆自己1977年第一次见到方增先的场景。“他与当时班主任吴山明一起来，没想到画这样大气魄作品的人，是个小个子。”在与方增先的日常相处中，他也着实感受到其治学的严谨，在他的画室总是能看到大量的草图和手稿。

冯远（中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会名誉主席）作为方增先的学生，回忆了求学阶段，方增先的无私帮助，坦言没有方增先就没有今天的自己。

方增先在示范教学

任上海美术馆馆长时创办上海双年展

方增先1983年回到上海，进入上海中国画院，后任上海中国画院副院长。从1983年至1985 年多次赴藏区写生。1985年任上海美术馆馆长，1999年被选为上海市文联副主席和上海市美术家协会主席。

朱国荣（原上海美协副主席、秘书长）回忆自己在2000至2007年，配合方增先在上海美协的工作。在工作之余，方增先常与其探讨关于《兰亭序》 的笔法，他对书法的研究影响了他的绘画用笔。而他西藏时期的创作，在未来可以作为研究课题。

1983年，方增先赴青海玉树藏族自治州写生途中

《家乡板凳龙》（局部），2002

作为上海美术馆馆长的方增先对上海美术事业的发展影响深远，他在1996年创办了第一届上海双年展。对于上双的缘起，画家李磊回忆说，当时方先生在威尼斯双年展转了一圈，感到国外的艺术不太一样，就自己尝试做。李磊清晰记得，在第一届上海双年展完成布展后，方增先对一件荷兰艺术家的水彩作品评论说：“我不喜欢这件作品。但我不喜欢，不等于不能做，它在西方体系里很重要一定有原因的。我不喜欢，可能有其他人喜欢。”

2000年南京西路325号上海美术馆举行的上海双年展，首次由中外策展人组成策划小组

在李磊看来，方增先是中国现代美术馆的开拓者。在他任馆长之前，美术馆是“展览馆”，是他提出美术馆要收藏，要研究，把一些刚毕业的年轻人招入馆内做研究。

方增先在上海美术馆前

江梅（上海油雕院院长）就是当时入馆的年轻人。她1996年毕业后在上海美术馆学术部工作了19年。她尤记得第一次见方老就是在首届上海双年展学术研讨会上。在她看来，在这个首次由中国人自己举办的国际双年展上，也从自己的文化发展需要出发来确定主题邀请艺术家，上海双年展的意义在于改变了长期以来中国的艺术家在国际艺术舞台上处于一种被选择的尴尬境地，提升了中国当代艺术在国际当代艺术舞台上的地位和文化形象。

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发言的专家还包括王平（中国美协党组成员、秘书长）、唐勇力（中央美术学院教授）、盛天晔（中国美院中国画学院院长）、丁设（上海美协副主席、秘书长）、王一川（中华艺术宫党组书记、执行馆长）、周朝晖（上师大美院常务副院长）等。下午举行的“上海师范大学教育发展基金·方增先艺术教育基金成立”座谈会上，方增先艺术研究中心研究员审议了方增先艺术研究中心、方增先艺术教育基金工作计划（2025-2027年）等。